接过李小鱼的这首词，惊叹之余，稍稍酝酿准备一番后，玉手拨动琴弦，便见李师师也是缓缓的开口演唱起来。
“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕，枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！”
“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼……”
一曲唱罢，余音袅袅，仿佛天籁一般的歌声和琴声在所有人的脑海中久久回荡，令得所有人欲罢不能之下，是再次惊了，愣了。
他们不敢相信，一个如此年轻的小子，还是一个武举生，能在这么短的时间之内，接连写出两首这样的绝妙好词，怎么可能？
这首词，根本不用多说，听完之后，胜负就已经明了，因为所有人都知道，肯定比李庭芳的那首要好，这是毫无疑问的。
这也理所当然，毕竟李小鱼这首词，抄自他最喜爱的宋代大词人苏轼，这是一位柳永还要厉害一些的家伙，是他婉约词的代表作之一。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。
清人王士在《花草蒙拾》中称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”
这个评价无疑是十分正确的，苏轼除了写过许多豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。
可是却总被“无情”所恼，这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界，他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
虽然词中也写了佳人，但那不过是令人伤感的意向，是所有人伤感之情的来源，像是一个引子，并不是整首词的重点。
也就是说，这首词，已经超越了普通的描写才子佳人的范畴，达到了一种更高深的境界。
“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。”
词的一开篇即呈现出了一副暮春景色，将所有人的视线引向一棵杏树开始，也很符合现在的时节气氛，因为现在正是春夏交替之际，残春之时。
花儿已经慢慢凋谢了，所余不多的红色也正在一点一点的褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。
特别引人注意的是初生的“青杏”，语气中透露着一股怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，再将所有人的目光从一花一枝上移开，转到“绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓”。
可通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。
而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
而且先前已经说了，一首词写的好不好，并不是全文发用词、构思，关键是有没有令人印象深刻，深受触动，难以忘怀的佳句。
李庭芳的那首词，虽然很好听，可惜并没有什么令人影响深刻到难以忘记的句子，而李小鱼引用的苏轼这首，听罢过后，却有许多。
例如‘枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。’这是整首词中最为人称道的两句，所有人听罢过后，都是久久难以忘怀，不由自主的低头回味起来。
枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；可普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即是柳絮，柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。
苏轼这首词的高明之处，可见于此。
并且还引经据典，因为“天涯何处无芳草”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。
最后竟被远谪到万里之遥的岭南，此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯，这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！
还有就是“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”
所有人听罢过后，是立刻会不由自主的想到，墙里有一位美妙的佳人在荡秋千，而墙外有条小道，墙外的小道上走着行人，墙里飘来了佳人那如银铃般清脆的欢笑。
这真的是巧妙至极，因为在艺术的处理上十分讲究藏与露的关系，这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者自己去想象，在想象中产生无穷意味，有一句词叫做臆想之美嘛，就是让你自己去想象，比直接描绘出来要好得多。
同时最令人惊奇的是，小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。
可读起来却错落有致，耐人寻味，并没有丝毫不耐之感，墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。
行人的心情和神态如何，词中留下了空白，令人自己去想象，不过，在这无语之中，许多人已经感受到一种冷落寂寞。
最后的结句，也是令人记忆犹新，“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”
也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。
总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄，但是行人的心却怎么也平静不下来。
这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，但其实并不准确，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人。
而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。
词中发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？
也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……
反正词中并未言明，却留下了丰富的空白，让读者自己去回味，去想象，真的是绝妙至极，这种用不说代替说，不写代替写，已经高明到了一种境界了，每个人听罢，都有不同的感受，远不是李庭芳那还停留在十分稚嫩阶段，还在单纯的描写才子佳人的小词可比。
所以，听罢过后，回味无穷一番，所有人都是不由自主的赞叹道。
“妙啊，真的是妙啊，这首词的意境实在是太美妙了，好一个‘天涯何处无芳草，’‘好一个多情总被无情恼，’服了，我是真的服了，这王华也太有才了吧，他到底是怎么想出如此巧妙的佳句的？”
“是啊，咱们那个不曾多情过，那个又没曾被无情恼伤过，这首词真的是绝了，深刻的把我们多情面对无情时的心境给写出来了啊。”
“没错没错，不过我最喜欢的还是那句‘天涯何处无芳草，’真的是绝了，说的对啊，这世上有的是值得我们玩味珍惜的东西，何必单恋一处呢？这首词听罢，真的是令我有一种豁然开朗的感觉啊。”
“可不是嘛，王华这首词比刚才那一首真的是还要好，虽然也写了佳人，但那只不过是一个意向而已，简简单单的扣题，而广度和深度却无限的蔓延而开，每个人听罢都有不同的感触，真的是妙啊，同样是蝶恋花，却已经完胜李庭芳公子的那首了。”
“说的就是，我看这群文举生这次是难了啊，这王华的两首词都写的如此绝妙，他们这第一场比试想要获胜的几率，实在是微乎其微，根本不太可能了。”
“对，除非最后的唐沐风公子写出比这还要好的佳作来，不然，必败无疑啊。”
“哎，真的是没想到武举生里竟然出了这么一个人才，简直妖孽啊，娘的，难不成他真是文曲星下凡吗？”
“照这么看下去，还真有可能啊，只要他能继续写出这样好的佳作来，即使不是文曲星下凡，都是文曲星下凡了。”
“他奶奶的，真是见了鬼了，老子一个一心想着文举生的家伙，此刻都是开始期待佩服这小子来，这特么到底什么情况啊？”
“谁说不是呢，我还不是一样，等着看吧，看看唐沐风公子又能拿出怎样的佳作来可千万别让我们失望，一定要替文举生争一口气啊。”
“嗯嗯嗯，毕竟不管怎么说，总要赢一回合把，别三个回合都被这王华给碾压，不然以后他们文举生怎么还有脸做人啊。”
“对，要是换做我的话，估计都臊死了，所以看吧，希望唐沐风公子加油，一定要争口气啊。”
“……”
一群人这样说着，期待着，又是将好奇的目光转向了一旁的唐沐风。
而一时间，唐沐风被所有人那紧张期待的目光注视着，特别是被那一众心向文举生的家伙注视着，也是不禁感觉压力山大，有些头皮发麻。
因为李小鱼这两首词写的实在是太好了，他根本没有胜过他的把握，心中暗骂之下，恼恨自己为什么要出这样一个题，难不成是撞到了枪口上，出了一个这小子擅长的题目吗？
是都有心想要不比了，可那样更丢人，因此只得硬着头皮上前，一句话也不说，显得有些灰溜溜的将自己写的词交给柳依依演唱，这都还没开始呢，气势就已经输了一半了，令得所有文举生的心情是越发忐忑起来。
而柳依依接过他这首词后，也没有耽搁，因为她的注意力，此时也已经完全被才华横溢的李小鱼所吸引，被他的‘多情总被无情恼’所陶醉，是显得有些心不在焉的唱了起来。
“双蝶绣罗裙，东池宴，初相见。朱粉不深匀，闲花淡淡春。”
“细看诸处好，人人道，柳腰身。昨日乱山昏，来时衣上云……”
李庭芳这首词还是写才子佳人的，词牌名醉垂鞭，写的也的确很好，令所有人听罢过后，也产生了一副印象深刻的画面。
首句写的是一位美妙佳人所穿的裙子，罗裙上绣着双飞的蝴蝶。
“东池”两句，记相见之地（东池）、相见之因（宴）。
“朱粉”两句，接着写其人之面貌，而着重写其淡妆。
“闲花淡淡春”以一个确切的、具体的比喻，将她的神情、风度，勾画了出来。
因为这个时代上层社会的行乐场所，多数女子都作浓妆，一个淡妆的，就反而引人注目了，比如柳依依和李师师两人，虽是青楼歌姬，却并没有如何浓妆艳抹，都是略施粉黛，妩媚天成。
故此“闲花”虽只“淡淡春”，却大有一枝独秀的风致。
这首词显然受了唐代张祜的启发，但“闲花淡淡春”一句，仍然很有创造性。
因为唐人称美女为春色，如元稹称越州妓刘采春为“鉴湖春色”。此处“春”字，也是双关。
过片三句，用倒装句法，人人都说她身材好，但据词人看来，则不但身材，实是许多地方都好。
而这“诸处好”，又是“细看”后所下的评语，与上“初相见”相应。
柳与美女之腰，同其婀娜多姿，连类相比，词中多有。
结句写其人的衣，古人较为贵重的衣料如绫罗之类上面的花纹，或出于织，或出于绣，或出于画。
出于织者，如白居易《缭绫》：“织为云外秋雁行。”出于绣者，如温庭筠《南歌子》：“胸前绣凤凰。”
出于画者，如温庭筠《菩萨蛮》：“画罗金翡翠。”
此词写“衣上云”，而连及“乱山昏”，可见不是部分图案，而是满幅云烟，以画罗的可能性较大。
词人由她衣上的云，联想到山上的云，而未写云，先写山，不但写山，而且写乱山，不但写乱山，而且写带些昏暗的乱山，这就使人感到一朵朵的白云，从昏暗的乱山中徐徐而出，布满空间。
经过这种渲染，就仿佛衣上的云变成了真正的云，而这位身着云衣的美女的出现，就像一位神女从云端飘然下降了。
这两句的作用，决不限于写她穿衣服的别致，更主要的是制造了一种气氛，衬托出并没有正面大加描写的女主人的神韵。
写到这里，词戛然而止，更无多话，收得极其有力。
此词意境之妙于亦真亦幻，而从其人所著云衣生发，就使人看了产生真中有幻之感，觉得她更加飘然若仙了。
所以唐沐风这首词也是绝了，把心目中的佳人形容的无比美好，宛若神女下凡，也不知道他到底是送给谁的，虽然寓意比李小鱼那两首差了许多，但单论扣题来说，却是无比的契合，就是不知道李小鱼的下一首出拿出怎样的词来应战。
……
……
……
“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕，枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！”
“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑，笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼……”
一曲唱罢，余音袅袅，仿佛天籁一般的歌声和琴声在所有人的脑海中久久回荡，令得所有人欲罢不能之下，是再次惊了，愣了。
他们不敢相信，一个如此年轻的小子，还是一个武举生，能在这么短的时间之内，接连写出两首这样的绝妙好词，怎么可能？
这首词，根本不用多说，听完之后，胜负就已经明了，因为所有人都知道，肯定比李庭芳的那首要好，这是毫无疑问的。
这也理所当然，毕竟李小鱼这首词，抄自他最喜爱的宋代大词人苏轼，这是一位柳永还要厉害一些的家伙，是他婉约词的代表作之一。
这首词将伤春之情表达得既深情缠绵又空灵蕴藉，情景交融，哀婉动人。
清人王士在《花草蒙拾》中称赞道：“‘枝上柳绵’，恐屯田（柳永）缘情绮靡未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”
这个评价无疑是十分正确的，苏轼除了写过许多豪放风格的词以外，还写了大量的婉约词。
可是却总被“无情”所恼，这正说明他对待生活的态度——不忘情于现实世界，他在这首词中所流露出的伤感，正是基于对现实人生的热爱。
虽然词中也写了佳人，但那不过是令人伤感的意向，是所有人伤感之情的来源，像是一个引子，并不是整首词的重点。
也就是说，这首词，已经超越了普通的描写才子佳人的范畴，达到了一种更高深的境界。
“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。”
词的一开篇即呈现出了一副暮春景色，将所有人的视线引向一棵杏树开始，也很符合现在的时节气氛，因为现在正是春夏交替之际，残春之时。
花儿已经慢慢凋谢了，所余不多的红色也正在一点一点的褪去，树枝上开始结出了幼小的青杏。
特别引人注意的是初生的“青杏”，语气中透露着一股怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感之情。
接着，再将所有人的目光从一花一枝上移开，转到“绿水人家绕”一句中的“绕”字，曾有人以为应是“晓”。
可通读全词，并没有突出的景物表明这是清晨的景色，因而显得没有着落。
而燕子绕舍而飞，绿水绕舍而流，行人绕舍而走，着一“绕”字，则非常真切。
而且先前已经说了，一首词写的好不好，并不是全文发用词、构思，关键是有没有令人印象深刻，深受触动，难以忘怀的佳句。
李庭芳的那首词，虽然很好听，可惜并没有什么令人影响深刻到难以忘记的句子，而李小鱼引用的苏轼这首，听罢过后，却有许多。
例如‘枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。’这是整首词中最为人称道的两句，所有人听罢过后，都是久久难以忘怀，不由自主的低头回味起来。
枝头上的柳絮随风远去，愈来愈少；可普天之下，哪里没有青青芳草呢。
“柳绵”，即是柳絮，柳絮纷飞，春色将尽，固然让人伤感；而芳草青绿，又自是一番境界。
苏轼这首词的高明之处，可见于此。
并且还引经据典，因为“天涯何处无芳草”一句，语本屈原《离骚》“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，是卜者灵氛劝屈原的话，其思想与苏轼在《定风波》中所说的“此心安处是吾乡”一致。
最后竟被远谪到万里之遥的岭南，此时，他已人到晚年，遥望故乡，几近天涯，这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似！
还有就是“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”
所有人听罢过后，是立刻会不由自主的想到，墙里有一位美妙的佳人在荡秋千，而墙外有条小道，墙外的小道上走着行人，墙里飘来了佳人那如银铃般清脆的欢笑。
这真的是巧妙至极，因为在艺术的处理上十分讲究藏与露的关系，这里，他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”与读者自己去想象，在想象中产生无穷意味，有一句词叫做臆想之美嘛，就是让你自己去想象，比直接描绘出来要好得多。
同时最令人惊奇的是，小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。
可读起来却错落有致，耐人寻味，并没有丝毫不耐之感，墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。
行人的心情和神态如何，词中留下了空白，令人自己去想象，不过，在这无语之中，许多人已经感受到一种冷落寂寞。
最后的结句，也是令人记忆犹新，“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”
也许是行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间；也许是佳人玩乐依旧，而行人已渐渐走远。
总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周显得静悄悄，但是行人的心却怎么也平静不下来。
这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，但其实并不准确，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人。
而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。
词中发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪呢？
也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟……
反正词中并未言明，却留下了丰富的空白，让读者自己去回味，去想象，真的是绝妙至极，这种用不说代替说，不写代替写，已经高明到了一种境界了，每个人听罢，都有不同的感受，远不是李庭芳那还停留在十分稚嫩阶段，还在单纯的描写才子佳人的小词可比。
所以，听罢过后，回味无穷一番，所有人都是不由自主的赞叹道。
“妙啊，真的是妙啊，这首词的意境实在是太美妙了，好一个‘天涯何处无芳草，’‘好一个多情总被无情恼，’服了，我是真的服了，这王华也太有才了吧，他到底是怎么想出如此巧妙的佳句的？”
“是啊，咱们那个不曾多情过，那个又没曾被无情恼伤过，这首词真的是绝了，深刻的把我们多情面对无情时的心境给写出来了啊。”
“没错没错，不过我最喜欢的还是那句‘天涯何处无芳草，’真的是绝了，说的对啊，这世上有的是值得我们玩味珍惜的东西，何必单恋一处呢？这首词听罢，真的是令我有一种豁然开朗的感觉啊。”
“可不是嘛，王华这首词比刚才那一首真的是还要好，虽然也写了佳人，但那只不过是一个意向而已，简简单单的扣题，而广度和深度却无限的蔓延而开，每个人听罢都有不同的感触，真的是妙啊，同样是蝶恋花，却已经完胜李庭芳公子的那首了。”
“说的就是，我看这群文举生这次是难了啊，这王华的两首词都写的如此绝妙，他们这第一场比试想要获胜的几率，实在是微乎其微，根本不太可能了。”
“对，除非最后的唐沐风公子写出比这还要好的佳作来，不然，必败无疑啊。”
“哎，真的是没想到武举生里竟然出了这么一个人才，简直妖孽啊，娘的，难不成他真是文曲星下凡吗？”
“照这么看下去，还真有可能啊，只要他能继续写出这样好的佳作来，即使不是文曲星下凡，都是文曲星下凡了。”
“他奶奶的，真是见了鬼了，老子一个一心想着文举生的家伙，此刻都是开始期待佩服这小子来，这特么到底什么情况啊？”
“谁说不是呢，我还不是一样，等着看吧，看看唐沐风公子又能拿出怎样的佳作来可千万别让我们失望，一定要替文举生争一口气啊。”
“嗯嗯嗯，毕竟不管怎么说，总要赢一回合把，别三个回合都被这王华给碾压，不然以后他们文举生怎么还有脸做人啊。”
“对，要是换做我的话，估计都臊死了，所以看吧，希望唐沐风公子加油，一定要争口气啊。”
“……”
一群人这样说着，期待着，又是将好奇的目光转向了一旁的唐沐风。
而一时间，唐沐风被所有人那紧张期待的目光注视着，特别是被那一众心向文举生的家伙注视着，也是不禁感觉压力山大，有些头皮发麻。
因为李小鱼这两首词写的实在是太好了，他根本没有胜过他的把握，心中暗骂之下，恼恨自己为什么要出这样一个题，难不成是撞到了枪口上，出了一个这小子擅长的题目吗？
是都有心想要不比了，可那样更丢人，因此只得硬着头皮上前，一句话也不说，显得有些灰溜溜的将自己写的词交给柳依依演唱，这都还没开始呢，气势就已经输了一半了，令得所有文举生的心情是越发忐忑起来。
而柳依依接过他这首词后，也没有耽搁，因为她的注意力，此时也已经完全被才华横溢的李小鱼所吸引，被他的‘多情总被无情恼’所陶醉，是显得有些心不在焉的唱了起来。
“双蝶绣罗裙，东池宴，初相见。朱粉不深匀，闲花淡淡春。”
“细看诸处好，人人道，柳腰身。昨日乱山昏，来时衣上云……”
李庭芳这首词还是写才子佳人的，词牌名醉垂鞭，写的也的确很好，令所有人听罢过后，也产生了一副印象深刻的画面。
首句写的是一位美妙佳人所穿的裙子，罗裙上绣着双飞的蝴蝶。
“东池”两句，记相见之地（东池）、相见之因（宴）。
“朱粉”两句，接着写其人之面貌，而着重写其淡妆。
“闲花淡淡春”以一个确切的、具体的比喻，将她的神情、风度，勾画了出来。
因为这个时代上层社会的行乐场所，多数女子都作浓妆，一个淡妆的，就反而引人注目了，比如柳依依和李师师两人，虽是青楼歌姬，却并没有如何浓妆艳抹，都是略施粉黛，妩媚天成。
故此“闲花”虽只“淡淡春”，却大有一枝独秀的风致。
这首词显然受了唐代张祜的启发，但“闲花淡淡春”一句，仍然很有创造性。
因为唐人称美女为春色，如元稹称越州妓刘采春为“鉴湖春色”。此处“春”字，也是双关。
过片三句，用倒装句法，人人都说她身材好，但据词人看来，则不但身材，实是许多地方都好。
而这“诸处好”，又是“细看”后所下的评语，与上“初相见”相应。
柳与美女之腰，同其婀娜多姿，连类相比，词中多有。
结句写其人的衣，古人较为贵重的衣料如绫罗之类上面的花纹，或出于织，或出于绣，或出于画。
出于织者，如白居易《缭绫》：“织为云外秋雁行。”出于绣者，如温庭筠《南歌子》：“胸前绣凤凰。”
出于画者，如温庭筠《菩萨蛮》：“画罗金翡翠。”
此词写“衣上云”，而连及“乱山昏”，可见不是部分图案，而是满幅云烟，以画罗的可能性较大。
词人由她衣上的云，联想到山上的云，而未写云，先写山，不但写山，而且写乱山，不但写乱山，而且写带些昏暗的乱山，这就使人感到一朵朵的白云，从昏暗的乱山中徐徐而出，布满空间。
经过这种渲染，就仿佛衣上的云变成了真正的云，而这位身着云衣的美女的出现，就像一位神女从云端飘然下降了。
这两句的作用，决不限于写她穿衣服的别致，更主要的是制造了一种气氛，衬托出并没有正面大加描写的女主人的神韵。
写到这里，词戛然而止，更无多话，收得极其有力。
此词意境之妙于亦真亦幻，而从其人所著云衣生发，就使人看了产生真中有幻之感，觉得她更加飘然若仙了。
所以唐沐风这首词也是绝了，把心目中的佳人形容的无比美好，宛若神女下凡，也不知道他到底是送给谁的，虽然寓意比李小鱼那两首差了许多，但单论扣题来说，却是无比的契合，就是不知道李小鱼的下一首出拿出怎样的词来应战。
……
……
……