论我们怎样努力的拖延时间，演出的时间最终还是会我们已经为了这次的告别准备出了充分的时间。
这次的演出地点比较特殊，本来这就是一次全县学校的大联欢，师生加在一起就有几千人，还要再算上慕名而来的大量影迷，由于来观看的人实在是太多了，所以我只好将演出的场地临时挪到了一座体育场里！
这个露天的场地，是我所建设的天远中学旗下的一个大型综合体育场，虽然和大城市的场馆无法相比，但是在这里，这个能容纳1万人观看比赛的地方已经是全地区最大、最豪华的地方了，更何况我们不需要很大的比赛场地，只要能有一个可以供我们演出的舞台就可以，所以实际容纳的人数过了两万！
但是这个远山最大体育场现在却人满为患，坐在最前边的是各个学校的学生、领导和我们的客人，而那些买票的观众全都坐在靠后的看台上！
“看看吧，这就是我们的号召力，底下的观众有百分之七十都是慕名而来，而我们就要和他们说再见了，所以这次让我们挥出最好的水平，来答谢他们的厚爱！”
为了全程的记录这场演出，作为拥有独家转播权的远山电视台这次将所有压箱底的“家伙”全都搬了出来，各个角度都布满了摄影机，甚至为了让后台能直观的看见前台的情况，不惜为我们单独设立了一个监视器，我现在就是站在这个小“电视”的前面，指着屏幕上的画面在和这些队员们“胡侃”。
由于时间紧张，我这次可以说是不惜血本的将全套的音响和光影设备从北京空运过来，这保证了在如此空旷的地方依旧能达到专业剧场的演出效果，要不是这次门票卖的比较多，我可能真地要在这最后一次演出里亏本了。
搭我便车的人这次也很多，我的门票最贵的一张才五十元人民币而已，但是现在黑市价已经达到了五百元！这相当于我的高级蓝领工人两个月的工资！要不是我提前留出了一些供给那些关系户们。可能实际的价格还要更高！
其实这也难怪，几百元人民币对于现在的国人来说的确是贵地离谱，但是对于香港、台湾甚至是日本人来说，这个价格就是十分低廉的了！甚至这次来到这里的路费都要远过这个数字，我曾经十分奇怪地问宫城，我们的演出真的这样值钱吗？
他昂挺胸十分不屑的回答我说：“你也是一名艺术家，应该懂得艺术是不能用金钱来衡量的！更何况你们还开创了亚洲民乐在新时代地展方向，这就更能用具体的数字来计算了，所以我认为这种场面还算是冷清一点了。看来我们要做的事情还有很多……”
我记得上辈子这可都是只在小***里流行的音乐，有很多人甚至都不曾听说过它们，怎么到了这一世会产生如此大的变化呢？
这个给自己女儿起了一个恐怖名字的家伙究竟在骄傲什么我不知道。但是从他那种神态中我现，可能是我自己对这些“冷僻”地音乐过于没有自信了，其实它们在上一世只是没有机会为人所知而已，现在我创造出一个机会，一个让它们走向舞台在这片大地上广泛传播的机会。于是就有了现在这种局面。
听了我的“蛊惑”这些乐坊的元老们都有一种莫名的气质散出来，这种气质就叫做自信！
他们之中最大的已经是高中生了，而最小的今年也和我一起走出了小学，这些年他们的演出服换了一套又一套，我们地名气也随着他们的身高在不停的增长，现在该是告一段落的时候了。我相信他们依旧是喜欢音乐的，我也相信他们在多年以后一定会为了自己的经历而感到自豪，可是现在，从他们自信的神态中我却读出了另外一个信号，那就是对这片舞台深深的留恋。
在观众们热情的掌声中，他们缓缓的走上了舞台，我就像每次一样，依旧站在身后目送着他们走向那***辉煌地地方。每一次我都会在心中默默的为自己感到自豪，这一切都是我创造地，即便音乐是抄袭，即便创意是抄袭，即便连乐队的名字都是抄袭，但是只有我成就了这种传奇，只有我让民乐真正的走向了世界，我最早开创了中国音乐的新时代，所以我有理由为此骄傲！
当乐手们在自己的位置上就座以后，现场的掌声逐渐的平息了下来。所有的观
神静气的等着开场的曲目，那种神态就像以前一样。坐等着聆听这世界上独有的天籁之音，没有人喧哗，没有人随意走动，甚至是大声的咳嗽都没有。底下那些学生们，不论他们是不是真的能理解音乐的魅力，但都在自己老师的反复叮咛中，在现场落针可闻的寂静中，感受到了这种不一样的气氛。
音乐声缓缓的响起，在优秀的音响设备的表现下，即便是身处后台的我都会产生一种仙音缭绕的感觉，这次我没有躲在角落里偷偷的观察观众的反应，我知道这完全没有必要了，多年以来演出的经验让我对成功深信不疑，只是想到今夜是最后一次以这种身份坐在后台，心中那难以言表的失落就充满了胸膛。
一曲终了，耳边的掌声经久不息，几乎每一曲的结束都能获得观众最热烈的鼓掌。到目前为止，前边所演奏的几乎都属于“民乐”的范畴，但作为总导演的我，知道曲风将在这一刻开始转变了。一只轻灵的排箫悠然响起，缓慢而绵长，带着浑然天成的伤感与缠绵，就像是一阵清风吹拂着人们的耳边……
这是一曲《阿根廷别为我哭泣》！这种忧郁的曲调几乎就是专门为排箫量身定做的，如果不是明显西化的风格，你几乎就找不到比它更适合的乐器。
上辈子我偏好这种由几根竹管排列在一起的东西，只可惜市面上关于它的乐曲几乎都是外国的风格，一开始我甚至以为这是一种欧洲民间的乐器，后来才明白，这种被誉为“柔情王子”的小东西有着纯正的中国国籍！
作为华夏最早出现的乐器之一，它一直都是宫廷演奏的主角，只是当时的混音设备几乎没有，所以音域不够响亮的它逐渐的不能在其他乐器合奏的状态下挥出应有的效果，就这样慢慢的淡出了表演的第一线。
和其他中国明一样，它也是墙内开花墙外香典范！当其逐渐退出主流乐器的行列之后，反而沿着古丝绸之路走向了世界，并且几乎被所有接触过它的民族所接受，并且扬光大！
我记得现在世界上保存最古老的排箫收藏于日本，是中国唐代的一件珍品，并且至今仍能吹奏。我一直都想不通，为什么咱们自己却没有多少排箫的单曲留存于世呢？
可惜我不是真正的音乐家，我所能做的也只有抄袭，唯一让我感到欣慰的就是凭借我们现在的知名度，对制造流行趋势很有帮助。很多时候大家都有一种从众的心理，即便自己并不是很喜欢的东西，往往在别人或者是专家的影响下也会逐渐的适应，并慢慢的喜欢上。而现在有谁能在音乐的领域过我的人气呢？就像我所设想的那样，观众们对这个突兀的变化并没有吃惊多久，很快的就被优美的音乐所吸引，并且沉浸在其中。
这次我又成功了……
原定三个小时的演出其实进行了将近四个小时，这主要是因为热情的乐迷们久久的不肯散去，每次都要用热烈的掌声让我们不停的返场，我看见不少队员的手都已经有些颤抖了，再这样下去肯定会累趴下几个人的！
“可欣，现在你上去唱一歌吧，让大家都歇一歇，如果可以的话就从你这里结束了！”为了不让掌声掩盖我的声音，我只好放开喉咙在她的耳边大喊。
丫头看着有些乏力的“战友”们点了点头，义无反顾的走回了台上，其实她也十分疲倦了，只是演唱的歌曲并不多，所以看上去精神要好一些。
当我现不能及时的结束时，就早已让徒弟以最快的度将公司里的伴奏带取来了，现在正好派上用场。这是我本来准备用在新作品中的插曲，也曾经让可欣排练过几次查看效果，这回只有先用来救急了！
舞台的扩音器中传出了完全不同于前边风格的音乐，同时舞台上也只有可欣一个人，虽然观众有些不太明白我们要干什么，但还是迅的安静下来。
“每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光，我知道我一直有双隐形的翅膀……”
这次的演出地点比较特殊，本来这就是一次全县学校的大联欢，师生加在一起就有几千人，还要再算上慕名而来的大量影迷，由于来观看的人实在是太多了，所以我只好将演出的场地临时挪到了一座体育场里！
这个露天的场地，是我所建设的天远中学旗下的一个大型综合体育场，虽然和大城市的场馆无法相比，但是在这里，这个能容纳1万人观看比赛的地方已经是全地区最大、最豪华的地方了，更何况我们不需要很大的比赛场地，只要能有一个可以供我们演出的舞台就可以，所以实际容纳的人数过了两万！
但是这个远山最大体育场现在却人满为患，坐在最前边的是各个学校的学生、领导和我们的客人，而那些买票的观众全都坐在靠后的看台上！
“看看吧，这就是我们的号召力，底下的观众有百分之七十都是慕名而来，而我们就要和他们说再见了，所以这次让我们挥出最好的水平，来答谢他们的厚爱！”
为了全程的记录这场演出，作为拥有独家转播权的远山电视台这次将所有压箱底的“家伙”全都搬了出来，各个角度都布满了摄影机，甚至为了让后台能直观的看见前台的情况，不惜为我们单独设立了一个监视器，我现在就是站在这个小“电视”的前面，指着屏幕上的画面在和这些队员们“胡侃”。
由于时间紧张，我这次可以说是不惜血本的将全套的音响和光影设备从北京空运过来，这保证了在如此空旷的地方依旧能达到专业剧场的演出效果，要不是这次门票卖的比较多，我可能真地要在这最后一次演出里亏本了。
搭我便车的人这次也很多，我的门票最贵的一张才五十元人民币而已，但是现在黑市价已经达到了五百元！这相当于我的高级蓝领工人两个月的工资！要不是我提前留出了一些供给那些关系户们。可能实际的价格还要更高！
其实这也难怪，几百元人民币对于现在的国人来说的确是贵地离谱，但是对于香港、台湾甚至是日本人来说，这个价格就是十分低廉的了！甚至这次来到这里的路费都要远过这个数字，我曾经十分奇怪地问宫城，我们的演出真的这样值钱吗？
他昂挺胸十分不屑的回答我说：“你也是一名艺术家，应该懂得艺术是不能用金钱来衡量的！更何况你们还开创了亚洲民乐在新时代地展方向，这就更能用具体的数字来计算了，所以我认为这种场面还算是冷清一点了。看来我们要做的事情还有很多……”
我记得上辈子这可都是只在小***里流行的音乐，有很多人甚至都不曾听说过它们，怎么到了这一世会产生如此大的变化呢？
这个给自己女儿起了一个恐怖名字的家伙究竟在骄傲什么我不知道。但是从他那种神态中我现，可能是我自己对这些“冷僻”地音乐过于没有自信了，其实它们在上一世只是没有机会为人所知而已，现在我创造出一个机会，一个让它们走向舞台在这片大地上广泛传播的机会。于是就有了现在这种局面。
听了我的“蛊惑”这些乐坊的元老们都有一种莫名的气质散出来，这种气质就叫做自信！
他们之中最大的已经是高中生了，而最小的今年也和我一起走出了小学，这些年他们的演出服换了一套又一套，我们地名气也随着他们的身高在不停的增长，现在该是告一段落的时候了。我相信他们依旧是喜欢音乐的，我也相信他们在多年以后一定会为了自己的经历而感到自豪，可是现在，从他们自信的神态中我却读出了另外一个信号，那就是对这片舞台深深的留恋。
在观众们热情的掌声中，他们缓缓的走上了舞台，我就像每次一样，依旧站在身后目送着他们走向那***辉煌地地方。每一次我都会在心中默默的为自己感到自豪，这一切都是我创造地，即便音乐是抄袭，即便创意是抄袭，即便连乐队的名字都是抄袭，但是只有我成就了这种传奇，只有我让民乐真正的走向了世界，我最早开创了中国音乐的新时代，所以我有理由为此骄傲！
当乐手们在自己的位置上就座以后，现场的掌声逐渐的平息了下来。所有的观
神静气的等着开场的曲目，那种神态就像以前一样。坐等着聆听这世界上独有的天籁之音，没有人喧哗，没有人随意走动，甚至是大声的咳嗽都没有。底下那些学生们，不论他们是不是真的能理解音乐的魅力，但都在自己老师的反复叮咛中，在现场落针可闻的寂静中，感受到了这种不一样的气氛。
音乐声缓缓的响起，在优秀的音响设备的表现下，即便是身处后台的我都会产生一种仙音缭绕的感觉，这次我没有躲在角落里偷偷的观察观众的反应，我知道这完全没有必要了，多年以来演出的经验让我对成功深信不疑，只是想到今夜是最后一次以这种身份坐在后台，心中那难以言表的失落就充满了胸膛。
一曲终了，耳边的掌声经久不息，几乎每一曲的结束都能获得观众最热烈的鼓掌。到目前为止，前边所演奏的几乎都属于“民乐”的范畴，但作为总导演的我，知道曲风将在这一刻开始转变了。一只轻灵的排箫悠然响起，缓慢而绵长，带着浑然天成的伤感与缠绵，就像是一阵清风吹拂着人们的耳边……
这是一曲《阿根廷别为我哭泣》！这种忧郁的曲调几乎就是专门为排箫量身定做的，如果不是明显西化的风格，你几乎就找不到比它更适合的乐器。
上辈子我偏好这种由几根竹管排列在一起的东西，只可惜市面上关于它的乐曲几乎都是外国的风格，一开始我甚至以为这是一种欧洲民间的乐器，后来才明白，这种被誉为“柔情王子”的小东西有着纯正的中国国籍！
作为华夏最早出现的乐器之一，它一直都是宫廷演奏的主角，只是当时的混音设备几乎没有，所以音域不够响亮的它逐渐的不能在其他乐器合奏的状态下挥出应有的效果，就这样慢慢的淡出了表演的第一线。
和其他中国明一样，它也是墙内开花墙外香典范！当其逐渐退出主流乐器的行列之后，反而沿着古丝绸之路走向了世界，并且几乎被所有接触过它的民族所接受，并且扬光大！
我记得现在世界上保存最古老的排箫收藏于日本，是中国唐代的一件珍品，并且至今仍能吹奏。我一直都想不通，为什么咱们自己却没有多少排箫的单曲留存于世呢？
可惜我不是真正的音乐家，我所能做的也只有抄袭，唯一让我感到欣慰的就是凭借我们现在的知名度，对制造流行趋势很有帮助。很多时候大家都有一种从众的心理，即便自己并不是很喜欢的东西，往往在别人或者是专家的影响下也会逐渐的适应，并慢慢的喜欢上。而现在有谁能在音乐的领域过我的人气呢？就像我所设想的那样，观众们对这个突兀的变化并没有吃惊多久，很快的就被优美的音乐所吸引，并且沉浸在其中。
这次我又成功了……
原定三个小时的演出其实进行了将近四个小时，这主要是因为热情的乐迷们久久的不肯散去，每次都要用热烈的掌声让我们不停的返场，我看见不少队员的手都已经有些颤抖了，再这样下去肯定会累趴下几个人的！
“可欣，现在你上去唱一歌吧，让大家都歇一歇，如果可以的话就从你这里结束了！”为了不让掌声掩盖我的声音，我只好放开喉咙在她的耳边大喊。
丫头看着有些乏力的“战友”们点了点头，义无反顾的走回了台上，其实她也十分疲倦了，只是演唱的歌曲并不多，所以看上去精神要好一些。
当我现不能及时的结束时，就早已让徒弟以最快的度将公司里的伴奏带取来了，现在正好派上用场。这是我本来准备用在新作品中的插曲，也曾经让可欣排练过几次查看效果，这回只有先用来救急了！
舞台的扩音器中传出了完全不同于前边风格的音乐，同时舞台上也只有可欣一个人，虽然观众有些不太明白我们要干什么，但还是迅的安静下来。
“每一次都在徘徊孤单中坚强，每一次就算很受伤也不闪泪光，我知道我一直有双隐形的翅膀……”