大哥,要不要玩这么大?
台下面的大学生都傻眼了,见过敢玩的,没见过这么敢玩的。
短暂的惊愕之后,现场响起了热烈欢迎的呐喊声和掌声,这才是年轻人的范儿,敢玩千万别客气,拿出冲上云霄的劲头,玩的就是一个让你意料不到。
什么叫褒义的皇帝的新装,再褒义,它还是皇帝的新装。
大家都说好,大家都说这片子绝了,你不去看吗?你看了以后没觉得有多好吗?那是你有问题,是你的层次不如大家,所以你看不出这片子到底有多好。
自己给自己下绊子,普天之下陈昊也算是第一人了。
在年轻人的眼中,这真的是人家自信的表现,不是对自己电影有着绝对自信,谁也不会掀开这一层大家其实都看得清的面纱,众口铄金那就让大家都去电影院看呗,管其中有多少人看不明白呢?
说出来,大实话,一下子就让陈昊在年轻人中间得到了许多的大拇指赞许,而那些讨厌众口铄金的人,反倒对这部片子产生了浓厚的兴趣,真应该去看一看,看看它到底好在哪里,我还没有随波逐流,一部真的好的作品,值得我们慢慢去品味。
新闻媒体对这件事进行了全方位的报道,本身陈昊去演讲去答大学生们的问题,就是一件值得关注的事情,现在他又直接语出惊人,媒体是非常喜欢,有这样的明星才会有更多人来关注传导的载体,娱乐媒体才有更好的生存空间,如果长时间圈子里都是些乏善可陈的新闻,必然会流失掉大量的观众,可如果你每天都有让大家感兴趣的新闻素材,那就可以吸引更多的人来关注,不仅需要画面的艺人让更多人认识,媒体方面也给自己的品牌树立增光添彩。
“皇帝的新装!”
“mouse用最大胆的形容词来形容了自己的电影。”
各路媒体争相报道,将自己电影的热映归功于‘皇帝的新装’,他得是多么有自信才会做这种事情,之前有过不止一次的类似票房热,确实也存在着众口铄金的情况,你周遭的人都说好,你如果不走进电影院看一看就会觉得自己与社会与大家脱节,这样就刺激了票房在后期的增长保持。
之前大家都是看破不说破,陈昊自己给自己的老底掀开,意外惊喜出现了,在欧洲这块大陆上,各个国家的电影院增加了排片量,上座率也保持着非常不错的增长,比起一个放映厅常规15%左右的上座率,播放肖申克的救赎的放映厅,能够接近40%的上座率。
有一些观众出来后被媒体采访,他们的答也很有意思:“我只看到演员的表演非常棒,剧情也很有感染力,我不想深究什么伟大的艺术,只想说看到老布自杀的时候,我的心就像是被人揪了一下”
还有一些网友,做了一些总结,第一遍看老布,第二遍看瑞德,第三遍才看安迪。
有人评价陈昊饰演的安迪,叫做于无声处听惊雷,看似他万金油的角色万金油的表演,得看个两三遍,你才会专注去看他的表演,去感受安迪这个角色的力量,比起瑞德这个角色非常外放的力量,安迪这个角色从一开始,你感觉他就像是一个串场的角色,不温不火的演绎着他的半个人生,看过之后开始味整部电影的时候,你会发现自己脑海中呈现出来的画面,不光是瑞德的,还有一大部分是安迪的,他做了什么,让我们会如此清晰的记住他?
他的越狱过程,长达二十年,在这二十年之中,他始终在进行着自己的自我救赎计划。电影中,没有他设计越狱的任何情节,也没有用任何镜头来表述他为越狱所做的准备,跟之前大家一致认为他在抄袭的越狱完全就是两个不同的套路。
后者关注的是主角超高的智商,将一步一步的计划设计的非常完美,然后还有应对意外的措施,最后可以串起来,剧情从头至尾都可以拍的非常有悬念非常紧张,抓着观众的心跟着举起一起走。
肖申克的救赎没有那么多激烈的场面,就连安迪刚刚进入监狱被一些人给惦记,无数次的武力胁迫他,他坚决不从的反抗,这段最激烈的戏份,也被陈昊最大限度的给淡化掉,两个多小时,如同讲故事聊天一样,将监狱里的家长里短,通过画外音瑞德的视角,一点一滴给记录下来。
乍一看,没有什么大转折的剧情,细致看下来才会发现,别看是在这牢笼内的二十年,安迪每时每刻都在寻求着变化,而老布和瑞德看似为了假释的努力,实则还是在画地为牢原地踏步,一次假释失败,无缝衔接的又到监狱的生活,没有多大的悲哀,只有不过的一点忿恨,时间长了次数多了,连这点忿恨都没有了,更多的是麻木。
所有人的麻木,都在因为安迪而改变,从大家麻木的到楼顶去干活,抱怨是有一些,但对于生活是否能够改变这件事,他们从来没有想过,直到安迪为他们赢来了冰啤酒;从瑞德很多次的申请假释,一次又一次的失败,最终剩下什么了,也无非就是对时间流逝的一种随波逐流,如果不是安迪给监狱里增添了一些新东西图馆,大家都不知道一点点的改变能让生活产生多种变化。
当陈昊带着剧组主创人员从欧洲离开,进入到亚洲之后,新一轮的全球热潮到来,当欧洲的学派提出了安迪这个男主角是唯一,瑞德不是男主角的理论之后,热议伴随着亚洲方面粉丝的热情,开启了新一轮的全球画面。
亚洲第一站不是靠近欧洲的地区,而是选择了越过整个亚洲到岛国,在这里开启亚洲大区域宣传的第一站。
娱乐高度发达的岛国和韩国,是这一次宣传的开端,而最后一个则放在了大本营华夏。
从飞机降落开始,剧组的所有人员就感受到了来自粉丝的热情,有陈昊的粉丝,有电影的粉丝,也有威尔史密斯的粉丝,因为昊门粉丝的热情,带动了所有喜欢这部电影的人,一同为迎接他们的到来,摆出了最热烈的欢迎阵势,目的很简单,要让他们感受到家的温暖。
威尔史密斯在飞机上的情绪不太高,他一直以自己要逆袭成为主角奋斗着,拍摄过程中陈昊作为整部戏的一把抓,并没有减少他的戏份,也没有减弱他角色的力量,拍摄完了他对陈昊的人品是竖大拇指的,可随着影片上映后口碑爆炸后的全球宣传,各种各样的声音开始出来,安迪这个角色在欧洲被解读的非常细致,这个角色的力量也呈现的淋漓尽致,他不是主角,难道你们真的认为,作为旁观者叙述整个故事的瑞德,才是男主角吗?
之前有人说这部电影是双核,得到了普遍的认可,现在,你们还这样觉得吗?
刨除角色本身在电影中的存在价值,再去看两人纯粹的表演,你们认为威尔史密斯演的比mouse好吗?
这部电影的男主角,牛就牛在需要演员的功底,想到编剧也是mouse,大家也能理解他为什么敢这么设定男主角,为什么敢找演技非常棒的威尔史密斯来饰演瑞德。
要知道,光赢了演技可不行,威尔史密斯的肤色会给他在所有奖项的竞争中,比陈昊要多很大的优势,尤其是在奥斯卡上面,威尔是在1的基础上加分,陈昊华夏人的身份则是在1的基础上减分,一上一下之间,会有一个不小的终点距离差。
两人的主角竞争就似百米跑道,即便起跑的时候没有差距,威尔史密斯也只需要跑到九十五米,在那里就有属于他的终点线,而陈昊的终点线则在百米之外。
表演方面,在一个具有力量的角色上,威尔史密斯表现的非常出色。而陈昊呢,将一个表面看起来没有那么多力量的角色,演到了丝毫不输威尔史密斯的境地。
任何一个层面去解读两个角色,越来越多的细节呈现在大家的面前,这个时候你会发现再也没有理由去说瑞德是男一号。
威尔史密斯很失落也很沮丧,一路上都在睡觉,实则是在收拾心情,这部戏带给他的东西已经足够多,未来还会有更多,比起他之前所有影片的力量都要强大,在这宣传期间,自己经纪人的案头摆满了各路剧本,两千万成为了其中的标配,也不乏这片酬之外还加票房分成的。
陈昊呢,他非常非常高兴,你脑海中有一个男一号被另一个男主角压制的版本,现在同样一个剧本,你将一切逆转,那种成就感让他感觉非常的过瘾,自己所有的努力都有了该有的价值,时至今日没有一个人说瑞德该是男一号,再铁杆的威尔粉丝,也至多就是酸不溜的加一句,这是一个双核的电影。
仅此而已。
台下面的大学生都傻眼了,见过敢玩的,没见过这么敢玩的。
短暂的惊愕之后,现场响起了热烈欢迎的呐喊声和掌声,这才是年轻人的范儿,敢玩千万别客气,拿出冲上云霄的劲头,玩的就是一个让你意料不到。
什么叫褒义的皇帝的新装,再褒义,它还是皇帝的新装。
大家都说好,大家都说这片子绝了,你不去看吗?你看了以后没觉得有多好吗?那是你有问题,是你的层次不如大家,所以你看不出这片子到底有多好。
自己给自己下绊子,普天之下陈昊也算是第一人了。
在年轻人的眼中,这真的是人家自信的表现,不是对自己电影有着绝对自信,谁也不会掀开这一层大家其实都看得清的面纱,众口铄金那就让大家都去电影院看呗,管其中有多少人看不明白呢?
说出来,大实话,一下子就让陈昊在年轻人中间得到了许多的大拇指赞许,而那些讨厌众口铄金的人,反倒对这部片子产生了浓厚的兴趣,真应该去看一看,看看它到底好在哪里,我还没有随波逐流,一部真的好的作品,值得我们慢慢去品味。
新闻媒体对这件事进行了全方位的报道,本身陈昊去演讲去答大学生们的问题,就是一件值得关注的事情,现在他又直接语出惊人,媒体是非常喜欢,有这样的明星才会有更多人来关注传导的载体,娱乐媒体才有更好的生存空间,如果长时间圈子里都是些乏善可陈的新闻,必然会流失掉大量的观众,可如果你每天都有让大家感兴趣的新闻素材,那就可以吸引更多的人来关注,不仅需要画面的艺人让更多人认识,媒体方面也给自己的品牌树立增光添彩。
“皇帝的新装!”
“mouse用最大胆的形容词来形容了自己的电影。”
各路媒体争相报道,将自己电影的热映归功于‘皇帝的新装’,他得是多么有自信才会做这种事情,之前有过不止一次的类似票房热,确实也存在着众口铄金的情况,你周遭的人都说好,你如果不走进电影院看一看就会觉得自己与社会与大家脱节,这样就刺激了票房在后期的增长保持。
之前大家都是看破不说破,陈昊自己给自己的老底掀开,意外惊喜出现了,在欧洲这块大陆上,各个国家的电影院增加了排片量,上座率也保持着非常不错的增长,比起一个放映厅常规15%左右的上座率,播放肖申克的救赎的放映厅,能够接近40%的上座率。
有一些观众出来后被媒体采访,他们的答也很有意思:“我只看到演员的表演非常棒,剧情也很有感染力,我不想深究什么伟大的艺术,只想说看到老布自杀的时候,我的心就像是被人揪了一下”
还有一些网友,做了一些总结,第一遍看老布,第二遍看瑞德,第三遍才看安迪。
有人评价陈昊饰演的安迪,叫做于无声处听惊雷,看似他万金油的角色万金油的表演,得看个两三遍,你才会专注去看他的表演,去感受安迪这个角色的力量,比起瑞德这个角色非常外放的力量,安迪这个角色从一开始,你感觉他就像是一个串场的角色,不温不火的演绎着他的半个人生,看过之后开始味整部电影的时候,你会发现自己脑海中呈现出来的画面,不光是瑞德的,还有一大部分是安迪的,他做了什么,让我们会如此清晰的记住他?
他的越狱过程,长达二十年,在这二十年之中,他始终在进行着自己的自我救赎计划。电影中,没有他设计越狱的任何情节,也没有用任何镜头来表述他为越狱所做的准备,跟之前大家一致认为他在抄袭的越狱完全就是两个不同的套路。
后者关注的是主角超高的智商,将一步一步的计划设计的非常完美,然后还有应对意外的措施,最后可以串起来,剧情从头至尾都可以拍的非常有悬念非常紧张,抓着观众的心跟着举起一起走。
肖申克的救赎没有那么多激烈的场面,就连安迪刚刚进入监狱被一些人给惦记,无数次的武力胁迫他,他坚决不从的反抗,这段最激烈的戏份,也被陈昊最大限度的给淡化掉,两个多小时,如同讲故事聊天一样,将监狱里的家长里短,通过画外音瑞德的视角,一点一滴给记录下来。
乍一看,没有什么大转折的剧情,细致看下来才会发现,别看是在这牢笼内的二十年,安迪每时每刻都在寻求着变化,而老布和瑞德看似为了假释的努力,实则还是在画地为牢原地踏步,一次假释失败,无缝衔接的又到监狱的生活,没有多大的悲哀,只有不过的一点忿恨,时间长了次数多了,连这点忿恨都没有了,更多的是麻木。
所有人的麻木,都在因为安迪而改变,从大家麻木的到楼顶去干活,抱怨是有一些,但对于生活是否能够改变这件事,他们从来没有想过,直到安迪为他们赢来了冰啤酒;从瑞德很多次的申请假释,一次又一次的失败,最终剩下什么了,也无非就是对时间流逝的一种随波逐流,如果不是安迪给监狱里增添了一些新东西图馆,大家都不知道一点点的改变能让生活产生多种变化。
当陈昊带着剧组主创人员从欧洲离开,进入到亚洲之后,新一轮的全球热潮到来,当欧洲的学派提出了安迪这个男主角是唯一,瑞德不是男主角的理论之后,热议伴随着亚洲方面粉丝的热情,开启了新一轮的全球画面。
亚洲第一站不是靠近欧洲的地区,而是选择了越过整个亚洲到岛国,在这里开启亚洲大区域宣传的第一站。
娱乐高度发达的岛国和韩国,是这一次宣传的开端,而最后一个则放在了大本营华夏。
从飞机降落开始,剧组的所有人员就感受到了来自粉丝的热情,有陈昊的粉丝,有电影的粉丝,也有威尔史密斯的粉丝,因为昊门粉丝的热情,带动了所有喜欢这部电影的人,一同为迎接他们的到来,摆出了最热烈的欢迎阵势,目的很简单,要让他们感受到家的温暖。
威尔史密斯在飞机上的情绪不太高,他一直以自己要逆袭成为主角奋斗着,拍摄过程中陈昊作为整部戏的一把抓,并没有减少他的戏份,也没有减弱他角色的力量,拍摄完了他对陈昊的人品是竖大拇指的,可随着影片上映后口碑爆炸后的全球宣传,各种各样的声音开始出来,安迪这个角色在欧洲被解读的非常细致,这个角色的力量也呈现的淋漓尽致,他不是主角,难道你们真的认为,作为旁观者叙述整个故事的瑞德,才是男主角吗?
之前有人说这部电影是双核,得到了普遍的认可,现在,你们还这样觉得吗?
刨除角色本身在电影中的存在价值,再去看两人纯粹的表演,你们认为威尔史密斯演的比mouse好吗?
这部电影的男主角,牛就牛在需要演员的功底,想到编剧也是mouse,大家也能理解他为什么敢这么设定男主角,为什么敢找演技非常棒的威尔史密斯来饰演瑞德。
要知道,光赢了演技可不行,威尔史密斯的肤色会给他在所有奖项的竞争中,比陈昊要多很大的优势,尤其是在奥斯卡上面,威尔是在1的基础上加分,陈昊华夏人的身份则是在1的基础上减分,一上一下之间,会有一个不小的终点距离差。
两人的主角竞争就似百米跑道,即便起跑的时候没有差距,威尔史密斯也只需要跑到九十五米,在那里就有属于他的终点线,而陈昊的终点线则在百米之外。
表演方面,在一个具有力量的角色上,威尔史密斯表现的非常出色。而陈昊呢,将一个表面看起来没有那么多力量的角色,演到了丝毫不输威尔史密斯的境地。
任何一个层面去解读两个角色,越来越多的细节呈现在大家的面前,这个时候你会发现再也没有理由去说瑞德是男一号。
威尔史密斯很失落也很沮丧,一路上都在睡觉,实则是在收拾心情,这部戏带给他的东西已经足够多,未来还会有更多,比起他之前所有影片的力量都要强大,在这宣传期间,自己经纪人的案头摆满了各路剧本,两千万成为了其中的标配,也不乏这片酬之外还加票房分成的。
陈昊呢,他非常非常高兴,你脑海中有一个男一号被另一个男主角压制的版本,现在同样一个剧本,你将一切逆转,那种成就感让他感觉非常的过瘾,自己所有的努力都有了该有的价值,时至今日没有一个人说瑞德该是男一号,再铁杆的威尔粉丝,也至多就是酸不溜的加一句,这是一个双核的电影。
仅此而已。